当代艺术画廊 罗斯林·奥克斯利 已拥有并运营她的名字廊，并在她的丈夫Tony Oxley持续30年以上，这是对当代艺术最具创新形式的推进的长期承诺。促进了今天工作的最有影响力的澳大利亚艺术家的职业生涯，包括 Tracey Moffatt， 大卫中午, 菲奥达大厅, 比尔汉森 和 戴尔弗兰克，罗斯林与我们分享了丰富的历史。

告诉我们你是如何开始你的画廊罗西恩奥克斯利9画廊......

我一直喜欢视觉艺术。我开始使用设计的背景，进入使用美术。我在设计上设计了25年，凭借非常突出的建筑师，在我作为室内设计师工作的早期职业生涯中，我将把收藏品放在一起商业空间和办公楼。这让我对建议他们应该收集的艺术品和信任我的眼睛的人们的热情。除了对策展感兴趣，我最感兴趣的是经营商业艺术画廊的业务和业务方面。所以，当一个朋友建议我在70年代打开自己的画廊时，我想到了自己“为什么不呢？”。找到正确的场地是一个重要和长期的过程。我花了一年时间探索一个感觉和宽敞的空间。我在悉尼于1982年在帕丁顿麦克唐纳街上开设了第一座画廊空间。我寻找艺术家展示的战略是基于寻找新的年轻艺术家，他们之前未在悉尼展示。这真的很令人兴奋，真的很有趣。我经历了 双年展 档案和经常访问墨尔本发现辉煌 加勒斯桑摩人, 比尔汉森 和 珍妮沃森 其中。

您对艺术的正规教育是什么？

我参加了 全国艺术学校， 悉尼在20世纪50年代和Paul Colin艺术学院，巴黎20世纪60年代。尽管我在室内设计中首次设计，但我也接受了绘画和雕塑的培训。

你画廊的总体目标或目的是什么？你希望支持和​​展示什么样的艺术家？

Roslyn Oxley9画廊拥有丰富的历史，促进尖端当代艺术，促进了今天工作的一些最有影响力的艺术家的职业，包括特蕾丝迈菲，菲奥达大厅， 布鲁克安德鲁, Patricia Piccinini. 和 Imants intlers.。我们的目标是发现并提供最令人兴奋的艺术家。我想我们这样做。我们完全稳定的年轻人从年轻人到旧的，都是新兴和建立的，以及跨越全球的人。

你对时尚和艺术之间的相互作用是什么？

艺术和时尚世界各地共存并碰撞了几个世纪。艺术和时尚在某种程度上非常相似，其中都存在作为一种表达形式，我们住在一起的时间，以及将人们聚集在一起的绑定剂。艺术家和设计师类似地容易受到主观性和恒定的恒定助流度。

您的个人风格以任何方式是否反映了您在艺术中的味道？

一点都不。我的个人风格非常简单，大多数日子都在黑色，而我对艺术的味道是相当多样的，实验。只要看看我们稳定的40多名艺术家，他们都是个人主义，多学科艺术从业者。

你给其他有抱负的艺术家或策展人给什么建议？

最重要的事情之一是理解自己的回复。有些人不知道为什么他们喜欢什么。如果艺术品迷住了您，您应该调查，了解为什么您被绘制到它并进一步看。剥离艺术表面层如此令人着迷。我对其他有抱负的艺术家的建议是制定，组织，坚持不懈，激情，建立关系和画廊周围的社区感。

运行自己的画廊最难的部分是什么？

工作人员及其合作伙伴怀孕。 （笑）

如果有的话，社交媒体在您的业务增长中发挥了什么作用？你个人使用吗？

社交媒体在我们的画廊的增长中起着很大的作用。自2013年我们的第一个Instagram帖子以来，Roslyn Oxley9画廊现在拥有超过36,000名粉丝。它完全迷人人们如何沟通和接受现在的信息。

什么令人兴奋的你接下来？

我真的很期待我们的艺术家，Imants Tillers的主要回顾 拉脱维亚国家博物馆T在里加，2018年7月6日开业。Tillers是澳大利亚最着名的当代艺术家之一，这对艺术家来说非常重要和个人。本次展览不仅对耕地的父母致敬，他们抵达澳大利亚作为“流离失所者”，它庆祝拉脱维亚独立的百年。您可以在Instagram上找到罗斯林 @rosylnoxley9